Von der unglaublichen Grafik des Spiels Unreal aus dem Jahr 1998 bis zur fotorealistischen Raffinesse der Unreal Engine 5 scheint die Reise von Epic Games die Geschichte einer ganzen Branche zu erzählen. Mit dem neuesten Update hat die Unreal Engine nicht nur die Messlatte höher gelegt, sondern auch den digitalen Hyperrealismus demokratisiert. Kleine Entwicklungsstudios und unabhängige Filmemacher haben jetzt die Möglichkeit, mit noch nie dagewesener Leichtigkeit erstaunlich realistische digitale Welten zu erschaffen.
Wir werfen einen Blick auf die Demos von Unrecord und fragen uns: Ist das wirklich ein Spiel oder sehen wir uns eine Live-Aufnahme an? Die Grenze zwischen real und virtuell war noch nie so dünn.
Die epische Reise von Epic Games
Im Jahr 1998, als die meisten von uns noch von den „Pixeln“ und groben Polygonen von Videospielen fasziniert waren, ließ Epic Games eine Bombe auf die Spielewelt platzen: die Unreal Engine. Diese Grafik-Engine wurde geboren Unwirklich, ein Ego-Shooter, der die Branche mit modernsten visuellen Effekten, intelligenteren Charakteren und UnrealScript, einer Skriptsprache, die neue Wege im Spieledesign beschritt, revolutionierte.
IlDie New York Times er hat es geschrieben kurz nach der Veröffentlichung des Spiels: „Diese Welt ist nicht unwirklich. Es ist hyperreal. Es war mehr als ein Urteil, es war eine Prophezeiung.
Unreal: ein Meilenstein des Fotorealismus
Rückblickend ist die Grafik von Unreal auch heute noch beeindruckend. Aber wenn wir es mit späteren Iterationen der Unreal Engine vergleichen, wie? Tom Clancy's Splinter Cell: Chaostheorie (Unreal Engine 2), Batman: Arkham Knight (Unreal Engine 3) e Beobachter (Unreal Engine 4) erkennen wir, wie weit die Branche fortgeschritten ist.
Und dann, im Jahr 2022, kam es die Unreal-Engine 5. Dieses Update ermöglichte es Spielen, Grafiken zu bieten, die so realistisch waren, dass sie die Grenzen zwischen Spiel und Realität entscheidend, vielleicht sogar unwiderruflich, verwischten.
Nanite: das schlagende Herz des Hyperrealismus
Nanit Es ist wahrscheinlich das wahre „Ass“ im Ärmel der Unreal Engine. Dieses System ermöglicht es Spielen, Bilder mit extrem hoher Wiedergabetreue anzuzeigen, ohne dass es zu Leistungseinbußen kommt. Im Grunde besteht jedes Objekt in einem Videospiel aus Millionen kleiner Dreiecke. Je detaillierter das Objekt ist, desto mehr Rechenleistung wird für die Darstellung benötigt.
Nanite automatisiert diesen Prozess, indem es die Auflösung von 3D-Modellen dynamisch anpasst, während Sie sich durch das Spiel bewegen, hochauflösende Details aus der Nähe zeigt und Objekte vereinfacht, wenn sie sich weiter entfernen, und das alles ohne die Notwendigkeit einer manuellen Vorkonfiguration durch Entwickler.
Lumen: wenn Licht real wird
Es reicht jedoch nicht aus, detaillierte Objekte zu haben. Das Licht muss natürlich wirken, was ist denn sonst Fotorealismus? Unreal Engine 5 verwendet ein System namens Lumen. Seine Hauptfunktion besteht darin, automatisch und in Echtzeit zu berechnen, wie das Licht einer Quelle (z. B. der Sonne oder einer Lampe) eine Umgebung auf natürliche Weise erhellen würde.
Prozedurale Inhaltsgenerierung: Die Magie hinter Szenarien
Eine weitere tolle Neuerung ist die Generierung prozeduraler Inhalte. Dieses Tool füllt eine Welt automatisch mit Modellen basierend auf vom Entwickler ausgewählten Parametern. Wenn Sie also ein Spielset in einem Wald erstellen möchten, müssen Sie nicht mehr jeden einzelnen Aspekt der Umgebung manuell entwerfen. Dieses Tool erledigt alles selbst und spart Ihnen Zeit und Ressourcen.
„Demokratischer“ Fotorealismus
Früher war die Schaffung einer fotorealistischen digitalen Welt nur großen Spielestudios mit riesigen Budgets möglich. Mit dem Aufkommen von Plattformen wie der Unreal Engine können auch kleinere Teams konkurrieren. Aus diesem Grund erfreuen sich Independent-Spiele immer größerer Beliebtheit, da die Grenzen zwischen Realität und Gaming verschwimmen.
Ein Trend, der keine Anzeichen einer Verlangsamung zeigt. Und es verspricht außergewöhnlich zu werden.
